Тема: «Зайцев Егор»

Модельер Вячеслав Зайцев появился в студии программы «Пусть говорят» на фоне слухов о его полной беспомощности из-за болезни и разоблачил сына, пишет Газета.ру. Зайцев заявил, что после нескольких месяцев реабилитации прекрасно себя чувствует. «Прошел реабилитацию, сейчас продолжаю курс, все хорошо», - поделился подробностями лечения Зайцев. На программу кутюрье пришел в компании Николая Головина - своего бывшего помощника. В какой-то момент в ходе их общей работы Головина стали обвинять в корыстных целях. В последнее время он вновь стал близок Зайцеву. В будущем Вячеслав Зайцев планирует передать управление модным домом своей любимой внучке Марусе Кутюрье рассказал о своих бизнес-делах. По его словам, он пришел в ужас, когда осенью приехал в Дом Моды в центре Москвы. Он заявил, что увидел там полузаброшенное здание. Ранее сын 83-летнего модельера Вячеслава Зайцева Егор заявлял, что у его отца хотят «отжать» 50 процентов акций знаменитого Дома моды и за этим стоит бывший директор учреждения Николай Головин. После таких заявлений Егора Зайцева сам модельер решил прояснить ситуацию в студии программы «Пусть говорят». Модельер отметил, что верить словам наследника не стоит: «Хочу сказать, чтобы Егор Зайцев не говорил, что звонит мне и не может дозвониться. Я пытаюсь сделать это каждый день и ни разу не связался с ним. Не знаю, почему не общается. Он талантливый парень, но не хочет быть как я». Зайцев сказал, что жизнь налаживается, самочувствие хорошее, он не одинок и даже занимается делами своего Дома моды, который в будущем планирует передать любимой внучке Марусе. Фото: Вячеслав Зайцев

Российский модельер Вячеслав Зайцев находится в одной из клиник в Москве для прохождения планового обследования, сообщил ТАСС его сын Егор Зайцев. Ранее в СМИ появилась информация об экстренной госпитализации модельера. "Он лежит на обследовании, [оно] плановое, не экстренное", - рассказал собеседник агентства. Он также добавил, что показ Зайцева, который был запланирован в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia в Москве и позже отменен, планируют провести в ноябре. "У нас вся коллекция готова, я посчитал, что это некорректно, без маэстро делать показ. Поэтому мы перенесли его на ноябрь, мы сообщим. Еще локдаун ударил", - пояснил сын модельера. Вячеслав Зайцев - российский модельер, академик Российской академии художеств, народный художник России (2006), основатель Московского дома моды Вячеслава Зайцева (1982), лауреат Государственной премии РФ (1996). Модельеру 83 года. Фото: MBFW Russia

Дом моды Вячеслава Зайцева избавится от ненужных активов, чтобы ликвидировать долги и снова заняться воплощением творческих замыслов. Об этом в беседе с «Пятым каналом» сообщил сын модельера Егор Зайцев. По словам сына Вячеслава Зайцева, сделка близится к завершению, она поможет закрыть задолженность, касающуюся земли и заработной платы сотрудников. Сделку инициировал сам модельер. «Мы продаем часть актива и работаем дальше с нашими партнерами. У нас большая программа по творческому развитию. Вячеслав Михайлович с его принтами, линиями одежды внучек Маруси и Анастасии», - пояснил Егор Зайцев. Недавно стало известно о появлении полиции в доме кутюрье. По словам помощника модельера, Вячеслава Зайцева приходил проведать участковый, визит которого был связан с тем, чтобы узнать о состоянии здоровья модельера, об этом пишет "КП". Егор Зайцев, напротив, заявил, что жилье проверяла прокуратура, в которую поступили сообщения о злоумышленниках, планирующих лишить кутюрье всего имущества. Фото: Вячеслав Зайцев

Дом моды Вячеслава Зайцева избавится от ненужных активов, чтобы ликвидировать долги и снова заняться воплощением творческих замыслов. Об этом в беседе с «Пятым каналом» сообщил сын модельера Егор Зайцев. По словам сына Вячеслава Зайцева, сделка близится к завершению, она поможет закрыть задолженность, касающуюся земли и заработной платы сотрудников. Сделку инициировал сам модельер. «Мы продаем часть актива и работаем дальше с нашими партнерами. У нас большая программа по творческому развитию. Вячеслав Михайлович с его принтами, линиями одежды внучек Маруси и Анастасии», - пояснил Егор Зайцев. Недавно стало известно о появлении полиции в доме кутюрье. По словам помощника модельера, Вячеслава Зайцева приходил проведать участковый, визит которого был связан с тем, чтобы узнать о состоянии здоровья модельера, об этом пишет "КП". Егор Зайцев, напротив, заявил, что жилье проверяла прокуратура, в которую поступили сообщения о злоумышленниках, планирующих лишить кутюрье всего имущества. Фото: Вячеслав Зайцев

В дом модельера Вячеслава Зайцева приходили участковый и представители прокуратуры, сообщил Пятому каналу помощник звездного кутюрье по имени Олег. По его словам, правоохранители просто интересовались тем, как себя чувствует 83-летний модельер, и кто находится рядом с ним. Олег добавил, что визит прошел мирно, никакого допроса не было, а участковый периодически навещает Зайцева, чтобы удостовериться, что с ним все порядке. Ранее сын Вячеслава Зайцева Егор заявил, что в окружении отца есть злоумышленники, которые претендуют на его имущество. Через несколько дней СМИ со ссылкой на руководителя пресс-службы прокуратуры Москвы сообщили, что ведомство организовало проверку информации "о возможных нарушениях жилищных и имущественных прав известного российского модельера". Что же касается проблем Дома моды, сын Зайцева рассказал, что вместе с партнерами заключил крупную сделку, которая позволит знаменитому бренду покрыть все долги и продолжить работу. "Мы долго к этому шли, Вячеслав Михайлович сам был инициатором. Мы продаем часть ненужного актива и с нашими партнерами работаем дальше. У нас большая программа по творческому развитию. Вячеслав Михайлович с его принтами, линиями одежды двух его внучек - Маруси и Анастасии", - сообщил Егор Зайцев. Когда состоится презентация новых коллекций, пока неизвестно. Источник: РИА Новости

На сайте Виртуального музея Надежды Ламановой Lamanova.com пройдёт ряд мероприятий с целью сбора средств на изготовление и установку мемориальной доски выдающегося русского модельера, сообщают организаторы . Проект доски разработали скульпторы Андрей и Павел Налич. Именно Андрей Налич изготовил дверную ручку в издательстве «Коммерсант» в виде руки, как символ открытости к сотрудничеству. По инициативе Петра Налича во дворе РАМ имени Гнесиных была установлена авангардная скульптура «Мать и дитя». Мемориальная доска Надежде Ламановой представляет из себя бронзовую панель, вписывающуюся в руст дома, на которой будет следующий текст: «В этом доме с 1908 по 1917 год жила и работала выдающийся русский модельер, художник театрального костюма Надежда Петровна Ламанова». Под текстом - факсимиле, сообщают организаторы. Памятная доска будет установлена по адресу: г. Москва, Тверской бульвар, д. 10. Адрес выбран не случайно. В 1908 году по заказу Ламановой архитектор Никита Лазарев построил здесь доходный дом, который был задуман как ателье с пошивочным цехом, демонстрационным залом, бесплатной школой портновского дела и общего образования для девочек. В этом же здании располагались квартиры семьи Каютовых и управляющего мастерской, жилые помещения для служащих. Дом Ламановой стал клубом для самых известных женщин того времени, в нём проходил показ известного французского кутюрье Поля Пуаре. «Движение по увековечению памяти выдающегося русского модельера конца XIX - начала XX веков началось с лёгкой руки Александра Васильева. В 2015 году на открытии выставки на ВДНХ «100 лет моды в России. 1915-2015», представляя журналистам платье работы Ламановой из своей коллекции, он справедливо заметил, что имя модельера незаслуженно забыто, - рассказывает Алла Соловская, координатор проекта. - В результате этого разговора возникла волонтёрская группа, которая с 2015 года занимается популяризацией имени Надежды Ламановой. За это время подробно изучены генеалогическое древо и биография Надежды Петровны, развеяны многие мифы и легенды вокруг её имени. В 2016 году энтузиасты посетили село Шутилово, родину модельера. Проведено много встреч и лекций, на которых рассказано о ламановской стойкости и верности избранному делу, любви к Отечеству, семье, друзьям, соратникам. Для установления мемориальной доски был собран и подготовлен необходимый пакет документов в мэрию Москвы. И теперь только общими усилиями мы сможем вернуть память о Надежде Ламановой, о преданном своему делу человеке, оставившему глубокий след не только в мире моды, но и в культурном наследии России. Важно, чтобы общество объединилось по восстановлению исторической справедливости. Нам есть кем гордиться, необходимо помнить великие имена, прославившие нашу страну. Совсем недавно мне задали вопрос: «Зачем вы это делаете? Что вами движет?». Наверное, это то самое чувство патриотизма. Почему-то все знают, кто такая Коко Шанель, но никто не знает, что у нас есть непревзойденная Надежда Ламанова, прожившая три совершенно разные жизни - «Поставщик Ея Императорского Величества», художник-конструктор театрального костюма и модельер революции, создавший авангардную моду, опиравшийся на традиционный русский костюм и сумевший заявить о себе своими коллекциями после революции в Париже, Лейпциге, Нью-Йорке. Необходимая сумма - 400 тысяч, правила платформы работают таким образом, что если мы не соберем половину заявленной суммы, деньги будут возвращены благотворителям. Мы надеемся на участие и поддержку. Но также для нас важно, чтобы через этот краудфандинговый проект как можно больше людей знало имя Надежды Ламановой. У нас есть своя история и достойные имена». Благотворительная акция по сбору средств проходит на краудфандинговой платформе https://planeta.ru/campaigns/101360. С целью поддержки акции пройдёт ряд лекций, также есть возможность приобрести специальные лоты. Расписание мероприятий благотворительного проекта «Мемориальная доска Надежды Ламановой»: 2 апреля в 20:00 в рамках проекта Алла Соловская прочитает онлайн-лекцию «Надежда Ламанова - Поставщик Ея Императорского Величества». Рассказ пойдёт о дореволюционной истории жизни и творчества Надежды Петровны: о том, как девушке из обедневшей дворянской семьи удалось достичь столь высокого звания и что это звание означает; кого и в какие платья одевала великая Ламанова, какие случались коллизии в её судьбе; почему воспоминания, оставленные её современниками, исключительно восторженные. Костюмы Надежды Петровны Ламановой хранятся в Эрмитаже, ГИМе, Музее Москвы, в Музее МХАТ, в частной коллекции Александра Васильева, в Музее Метрополитен, в Музее Швеции. Лекция основана на архивных документах, музейных данных и мемуарах. Регистрация: https://www.facebook.com/events/1288312458310556/. 4 апреля в 16:00 в Студии платья «ХаКама» пройдёт лекция «Надежда Ламанова. От модерна к конструктивизму». Лектор - Татьяна Нагорских, кандидат философских наук, историк костюма, постоянный автор журнала «Русский мир», участник выставочного проекта «Гений в юбке» (посвящён памяти выдающегося модельера Надежды Ламановой, г. Москва), «Мода - народу. От конструктивизма к дизайну» (Москва, Нижний Новгород, Санкт-Петербург), автор видеокурса лекций «Занимательные истории о русском костюме». 10 апреля в 12:00 Центр искусств «Art Коробка» (ул. Автозаводская, д. 18, ТРЦ «Ривьера») приглашает на модный разговор с Александром Васильевым «Пьер Пуаре и мода его времени». «Великий французский реформатор мод Поль Пуаре освободил женщин от корсета, расцветил их гардероб яркими цветами, ввёл в моду первые женские юбки-брюки, дизайнерские духи и даже интерьеры. Надежда Ламанова и знаменитый французский кутюрье дружили много лет. В 1911 году по приглашению Надежды Петровны Поль Пуаре посетил Москву и произвёл фурор», - говорится в описании встречи. Билеты по ссылке: https://planeta.ru/campaigns/101360/updates. Справка: Надежда Петровна Ламанова (26.12.1861 (14.12 по старому стилю) - 15.10 1941), дворянка по происхождению, - выдающийся модельер, театральный художник по костюму, сумевшая воплотить свой талант как при Царской России, так и при Советской власти. В 1904 году была удостоена почётного звания «Поставщик Ея Императорского Величества». Ламанова выполняла заказы императрицы Александры Фёдоровны и её сестры Елизаветы Фёдоровны, а также известных и состоятельных дам того времени. Многие женские портреты, созданные Валентином Серовым, написаны в платьях «от Ламановой». В 1901 году друг семьи Константин Станиславский пригласил Надежду Петровну в Московский художественный театр. Сотрудничество продлилось сорок лет. Ламанова работала по эскизам выдающихся художников Л. Бакста, А. Головина. Надежда Петровна создала большое количество костюмов для спектаклей Театра им. Вахтангова, Театра Советской Армии и Театра Революции. Замечательный след она оставила в кинематографе в фильмах «Аэлита», «Александр Невский» и «Цирк». Ещё при жизни Константин Станиславский назвал Ламанову «Шаляпиным от моды», а сегодня её называют русской Коко Шанель и сравнивают с Эльзой Скиапарелли. После революции Надежда Петровна принимала активное участие в создании нового образа советской свободной женщины. На Всемирной выставке прикладного искусства в 1925 году в Париже за триумфальный показ новой моды в России её коллекция была заслуженно награждена Гран-при. Затем последовали выставки в Лейпциге и США. Надежда Петровна стала всемирно признанным художником по костюму. Провозглашённая ею «Теория промышленного моделирования» стала революцией того времени в области создания одежды. До той поры не было одежды массового производства. Надежда Ламанова прожила яркую творческую жизнь, не эмигрировала, а продолжала работать до последнего своего дня на благо Родины. Её работы до сих пор являются источником вдохновения для театральных художников, дизайнеров, историков моды, искусствоведов. Методы её работы лежат в основе преподавания технологии пошива в Университете имени Косыгина и в Школе студии МХАТ. По инициативе Вячеслава Зайцева с 1994 года Дом моды более 20 лет проводит на демократичной основе конкурс имени Надежды Ламановой, давая дорогу в мир моды молодым дизайнерам. Егор Зайцев в качестве заместителя генерального директора продолжает дело семьи. В 2016 году директор по развитию Московского дома моды Вячеслава Зайцева модельер Юлия Попова по личной инициативе провела Первую научно-практическую конференцию «Российская мода», посвящённую Надежде Ламановой. В этом году конференция пройдёт в Москве в третий раз. Легенда fashion-журналистики, телеведущая Первого канала, историк моды, модельер, автор книги «Магия русского стиля», президент культурно-просветительского фонда «Магия моды» Наталия Козлова с командой дизайнеров создала передвижные выставки «Гений в юбке», «Мода народу», «Авангард - театр - мода», «Даёшь конструктивизм!», посвящённые великим русским модельерам-авангардистам и имеющие большой успех. Наталия Борисовна внесла весомый вклад в дело популяризации имени талантливого русского модельера. В 2019 году культурно-просветительский фонд «Магия моды» выпустил каталог «Авангард - театр - мода». Издание посвящено русским гениями авангарда, в том числе и Надежде Ламановой. В каталоге много исторических иллюстраций и фотографий реплик костюмов, созданных современными дизайнерами по моделям авангардистов. Издание также является лотом проекта на краудфандинговой площадке. «Мы ведём огромную работу. Была выставка в 2020-м в Нижнем Новгороде - родине Н.П. Ламановой. Сейчас на выставке «Даёшь конструктивизм!», которая проходит в «Точке кипения - Коммуна», есть большой раздел, посвящённый ей и её соратницам. На экскурсиях мы рассказываем об этом великом человеке», - комментирует Наталия Козлова. Фотографии и иллюстрации предоставлены организаторами. Материал подготовила Ирина Щелкунова, ИА «РИА Мода».

Иск департамента городского имущества Москвы к Дому моды Вячеслава Зайцева связан с задолженностью по арендной плате за земельный участок, сообщили RNS в пресс-службе департамента. «Иск города к ОАО "Московский дом моды Вячеслава Зайцева" связан с задолженностью дома моды по арендной плате за земельный участок общей площадью 2470 кв. м, расположенный на проспекте Мира, вл. 21, стр. 1», - говорится в сообщении пресс-службы. В департаменте добавили, что в связи с возникновением задолженности Департамент был вынужден обратиться в суд с иском о взыскании этого долга. При этом город готов идти на диалог для разрешения сложившейся ситуации. Ранее департамент городского имущества Москвы подал в Арбитражный суд Москвы иск на сумму 58,45 млн рублей к компании «Московский дом моды Вячеслава Зайцева». По данным СПАРК, 55,2 проц компании «Московский дом моды Вячеслава Зайцева» принадлежит Вячеславу Зайцеву, 23,39 проц - Егору Зайцеву и 0,04 проц - Нине Васильевой.

Известные британские бренды одежды PrettyLittleThing и Topman уличены в продаже чужой одежды. Как выяснило издание Daily Mail, марки срезали ярлыки с дешевой одежды и продавали товар под своим именем. Подобные истории происходят во многих странах мира - с контрафактом или заимствованием чужого товара ведут борьбу на самом высшем уровне. На защиту интеллектуальных прав встали не только представители закона, но и ведущие модные дома, работающие в сегменте люкс - Chanel, Gucci, которые и сами не раз попадали в скандалы с плагиатом. Александр Шумский: Я уверен, что за 19 лет у нас не было ни одного случая, когда кто-то проскочил через наше профессиональное "сито" Более двух третей продавцов в России (69 проц) открыто признались, что торгуют поддельными товарами. Об этом свидетельствуют результаты исследования «Торговля контрафактом с точки зрения продавцов» компании BrandMonitor, специализирующейся на защите брендов и интеллектуальной собственности. Выдать чужой "дизайн" за свой образец успели такие публичные личности, как Ольга Бузова, Ксения Бородина, Оксана Самойлова. "Сегодня в Instagram есть сотни шоу-румов, которые торгуют одеждой с Aliexpress, единственный навык, который имеют хозяева этих шоу-румов, - это искать на Aliexpress или рынке "Садовод" то, что другие находят не сразу. Поэтому понятно, что покупая платье за 300-400 рублей с Aliexpress, перешивая этикетку, они продают его в 10 раз дороже, это такой бизнес. Я не думаю, что мы в этом плане оригинальны. Такая ситуация сложилась во всем мире. Но задача Палаты моды как института развития все-таки не допустить того, чтобы в профессиональной креативной среде проскальзывал подобный фейк", - об этом FashionUnited рассказал Президент Национальной палаты моды Александр Шумский. Контрафакт и плагиат в целом - это большая мировая проблема "У нас в год приходит примерно 200 заявок на Mercedes-Benz Fashion Week Russia и 300 заявок на Futurum Moscow/SPb, и среди них огромное количество новых анкет. Наша главная задача - отсортировать весь фейк (Aliexpress, рынки и т.д) и сфокусироваться на тех, кто оригинален и создает настоящую моду. Я уверен, что за 19 лет у нас не было ни одного случая, когда кто-то проскочил через наше профессиональное "сито". Сегодня команда недели моды разбирается в моде лучше всех на рынке - у нас набита рука. Мы задаем дополнительные вопросы, просим показать предыдущие коллекции, и как правило, после этого фейковые дизайнеры исчезают сами. К нам тоже приходили некоторые публичные личности с желанием стать участником MBFW Russia, но ни одного из них мы не показали, так как было стойкое ощущение, что дизайнер коллекции - дядюшка Цинь из Гуанчжоу", - рассуждает г-н Шумский. По мнению Президента Национальной палаты моды, сегодня информированность потребителей гораздо выше, чем 10 лет назад. "У клиентов появилось больше возможностей поделиться полученной информацией. Если кто-то попал в неприятную историю с фейком или контрафактом, то об этом узнают многие в силу развития соцсетей. Такие вещи быстро расходятся. На мой взгляд, все же глупо портить собственную репутацию и имя и продавать дешевые китайские платья под собственном брендом. Известные люди не должны позволять себе делать такое, потому что всегда можно найти молодого начинающего дизайнера с хорошей подготовкой и талантом, который создаст то, что надо. Да, это дороже, чем товар на "Садоводе", но это будет оригинальный продукт. Однако если обобщить, контрафакт и плагиат в целом - это большая мировая проблема. И она не новая. Лет 15 назад дизайнер украшений русского происхождения уличил Chanel в плагиате - известный бренд полностью скопировал коллекцию бижутерий молодого дизайнера. Просто тогда эта информация была не такой доступной, как сегодня в эпоху интернет-СМИ. Скандалы с плагиатом происходят каждый сезон, и в них участвуют все «гранды» - от Zara до Dolce&Gabbana. Изначальная концепция fast fashion вообще построена на «творческой переработке» идей подиумных брендов, и она не меняется. Правда, покупать более дешевую продукцию, перешивать лейблы и продавать в четыре раза дороже, как, возможно, сделали PLT и Topman, это что-то новенькое, даже более отвратительное - это прямой обман потребителя", - рассказал Александр Шумский. Добавим, что китайский легпром начал копировать не только крупные западные люксовые бренды, но и российских дизайнеров. В 2018 году в торгово-ярмарочном комплексе «Москва» были обнаружены копии изделий бренда «Душегрея» Натальи Новиковой. С проблемой копирования и "цитирования" при разных обстоятельствах сталкивались также Денис Симачев, Игорь Гуляев, Егор Зайцев, Джемал Махмудов и Кирилл Минцев. Последний подал в суд на британский модный дом Burberry, уличив его в плагиате (были скопированы некоторые элементы авторского дизайна 2014 года). В 2017 году было подписано мировое соглашение, а дело закрыто. По последней информации, сейчас Кирилл Минцев работает в модном доме Valentin Yudashkin. Встать на защиту дизайнеров решили депутаты Госдумы "Доказать факт воровства дизайна или дизайнерской идеи невероятно сложно. К Forever 21 было подано в общей сложности более 50 исков о копировании моделей одежды, в том числе от Diane von Furstenberg, Anna Sui и др. Компания ни разу не была признана виновной, но каждый раз приносила извинения дизайнерам. Многие бренды сражались за неприкосновенность своей идеи, своего стилевого ДНК - Роберто Кавалли обвинял в плагиате Майкла Корса, Gucci неоднократно воевали с Guess, Christian Louboutin бесконечно сражался со всем миром за идеологию красной подошвы. Но в итоге все они проигрывали", - говорит Анна Лебсак-Клейманс, гендиректор Fashion Consulting Group. Встать на защиту дизайнеров решили депутаты Госдумы. В декабре 2018 года стало известно, что у российских модельеров одежды появится временная правовая охрана объекта, заявленного в качестве промышленного образца. Соответствующий законопроект Госдума приняла во втором чтении. Отметим, что Национальная палата моды также была одним из инициаторов этого законопроекта и активно участвовала в работе над ним. Сфера российской моды «очень перспективная и быстрорастущая», и правительство «возлагает на нее большие надежды», заявила депутат ГД от партии "Единая Россия" Наталья Костенко. Предлагаемая инициатива будет способствовать творческой активности дизайнеров и упростит выход на рынок молодых специалистов, считают законодатели. Фото 1,2: Artefact Communications Group Фото 3: Кирилл Минцев

Очередной сезон выставки «Шапо» состоится 4-7 сентября 2018 года в московском ЦВК «Экспоцентр», в павильоне №3, сообщают организаторы. Гостей выставки ждут показы именитых дизайнеров, презентации работ студентов российских вузов, выступления детских театров моды, мастер-классы, а также сюрпризы от жюри. Впервые президент жюри Вячеслав Михайлович Зайцев представит часть своей коллекции ушастых талисманов - зайчиков, которых маэстро получил в дар от благодарных поклонников в России и за рубежом. На открытии Модной недели «Шапо», 4 сентября в 13.00 состоится показ коллекции В.М. Зайцева «Отечественное достояние», в котором будут задействованы около 100 моделей театра моды В.М. Зайцева. После показа, в 14.00 на подиуме состоится благотворительный аукцион, на котором будут представлены картины художника В.М. Зайцева. Также в этот день пройдет первое вручение ордена «За преданность профессии», учрежденного 12 июня 2018 года академиком моды В.М. Зайцевым и российской выставочной компанией ООО «Кордон». Председатель наградного комитета - Президент Российской академии моды, художник-модельер В.М. Зайцев. Ордену присваивается порядковый номер и сертификат, удостоверяющий личность награждаемого. В сертификате пишется ФИО, должность, профессия. Номинанты - В.М. Зайцев, Егор Зайцев, Игорь Гуляев, Ирина Крутикова, Екатерина Вологдина. Вручение производится учредителем ООО «Кордон» - А.Н. Кортиашвили. Изображение предоставлено организаторами.

Экзаменационный театрализованный шоу-показ в Доме моды Славы Зайцева состоялся 6 апреля при поддержке дизайнера Геннадия Горбачева, сообщает коммуникационное агентство PR Walk . Каждые два месяца в Школе-студии Театра моды Славы Зайцева проходит выпускной экзамен. В театрализованном шоу-показе принимают участие ученики студии. Ребята готовятся к этому событию очень серьезно - сначала они проходят профессиональную подготовку, изучают основы дефиле и фотопозирования, составляются образы преподавателями, проходит фотосъемка, и вот она финишная прямая - экзамен, после которого будет принято решение, продолжает ли сотрудничать с ними агентство. На выпускном экзамене традиционно присутствует мэтр моды Слава Зайцев, Егор Зайцев, комиссия, состоящая из известных дизайнеров и деятелей моды. В этот раз экзаменационное дефиле поддержал российский дизайнер Геннадия Горбачев. Коллекция, недавно представленная на подиуме Moscow Fashion Week, оказалась на выпускниках Школы-студии Театра моды Славы Зайцева. Модели вжились в роли неудержимых стритрейсеров, королей улиц, хозяев жизни и смогли донести до зрителя образы, созданные дизайнером. Педагог Дарья Черныш представила зрителям сразу несколько вариантов дефиле, в котором модели соблюдали синхронность и удивляли зрителей нестандартным ходом: они ходили индивидуально, парами и тройками, ходили как по подиуму, так и спускались в зрительный зал, использовали элементы театрализованного шоу. Каждый участник показа получил диплом, свидетельствующий о прохождении модельной подготовки в школе-студии театра моды Славы Зайцева, и теперь их ждут подиумы различных мероприятий, коллекции дизайнеров и вспышки камер. Фотографии предоставлены агентством PR Walk .

Китайский легпром начал копировать не только крупные западные люксовые бренды, но и российских дизайнеров. Недавно в торгово-ярмарочном комплексе «Москва» были обнаружены копии изделий бренда «Душегрея» Натальи Новиковой. "Как эти "чудо-производители" умудряются продавать жилеты по 2500 рублей, если у нас только на прямые затраты столько уходит? Лекала сняли почти идеально, принт отсканировали один в один. Издалека не отличишь. Правда, со стежкой не заморачивались, ужасная ткань, вызвал подозрения утеплитель", - рассказывает дизайнер Наталья Новикова. Представители администрации центра "Москва" пообещали разобраться с ситуацией в случае, если будет доказано, что дизайн был украден, и предложили модельеру "получше подготовиться". "Для всех российских дизайнеров важно создать положительный прецедент защиты авторских прав", - отмечает Новикова. Добавим, что с проблемой копирования и "цитирования" при разных обстоятельствах недавно также сталкивались такие российские дизайнеры, как Егор Зайцев, Джемал Махмудов и Кирилл Минцев. Последний подал в суд на британский модный дом Burberry, уличив его в плагиате (были скопированы некоторые элементы авторского дизайна 2014 года). В конце лета прошлого года было подписано мировое соглашение, а дело закрыто. Данный случай стал прецедентом. Впервые российский дизайнер обвинил известный западный бренд в плагиате. В Госдуме хотят защитить российских дизайнеров Осенью 2017 года сообщалось, что в Госдуме предложили ввести временную правовую охрану промышленных образцов индустрии отечественной моды по аналогии с охраной изобретений. "Мы хотим помочь отечественному производителю. Хорошо бы решить вопрос защиты интеллектуальных прав российских производителей одежды, обуви, fashion-дизайнеров", - заявила депутат ГД от партии "Единая Россия" Наталья Костенко. Исполнительный президент Национальной палаты моды Александр Шумский отметил, что «все крупные бренды очень часто патентуют свой продукт». По его словам, патентуются определенные брендовые элементы. «Проблема плагиата в моде стоит остро, и дизайнеры от этого страдают. Российские дизайнеры в меньшей степени, но тоже», - добавил Шумский. "Настоящие враги дизайнерских брендов - это не легитимные сети, а криминальный серый рынок" - комментарий Анны Лебсак-Клейманс, гендиректора Fashion Consulting Group: "Доказать факт воровства дизайна или дизайнерской идеи невероятно сложно. К Forever 21 было подано в общей сложности более 50 исков о копировании моделей одежды, в том числе от Diane von Furstenberg, Anna Sui и др. Компания ни разу не была признана виновной, но каждый раз приносила извинения дизайнерам. Многие бренды сражались за неприкосновенность своей идеи, своего стилевого ДНК - Роберто Кавалли обвинял в плагиате Майкла Корса, Gucci неоднократно воевали с Guess, Christian Louboutin бесконечно сражался со всем миром за идеологию красной подошвы. Но в итоге все они проигрывали. Крупные компании удовлетворяют такие иски только в самых безвыходных ситуациях, когда компания совсем уж «зажата в углу», то есть уличена в буквальном копировании принта, без малейших изменений и доработок. Так, недавно Zara выплатила компенсацию в несколько тысяч евро немецкому художнику Борису Шмитцу, обвинившему компанию в буквальном тиражировании его принтов. Но такие исключения только подтверждают общее правило, что в подавляющем большинстве случаев крупным компаниям копирование чужого дизайна сходит с рук. Сегодня модные люксовые дома чаще склоняются к позиции, что такое копирование - это косвенный признак того, что бренд «попал в струю», действительно предложил то, что соответствует духу времени и настроениям современников. Мы живем в период расцвета успешных коллабораций дизайнерских домов с международными массовыми брендами, такими как H&M, Mango, Gap, Uniqlo. И в России происходит то же самое - наши лучшие дизайнеры с удовольствием тиражируют свои почерковые модели и стиль в массовых розничных сетях и их высоко тиражных коллекциях - Incity, "Твое", Sela, Faberlic, так как это увеличивает их доход, повышает популярность и узнаваемость. Сегодня модные дома сражаются вовсе не с глобальными сетями, которые «вдохновляются» образами, и заимствуют их. В реальности они их существенно упрощают конструктивно, производят из дешевых тканей, с простой фурнитурой и обработкой и, главное, продают по низкой цене и под своим логотипом. Настоящие враги дизайнерских брендов - это вовсе не легитимные сети с дешевым товаром, а криминальный серый рынок производителей контрафакта. Такие компании, подобно хамелеонам, бессовестно мимикрируют под чужой бренд, используют его логотипы, фирменный стиль, модели и даже цены. Контрафактные производители воруют не только интеллектуальную собственность, но и, вводя в заблуждение людей, разрушают репутацию брендов". На первом фото: показ коллекции Натальи Новиковой "Оголенные нервы..." (осень 2016 г.) + павильон в ТК "Москва" Фото 2,3: Кирилл Минцев

10 марта 2018 года дизайнер Слава Зайцев завершит регулярные показы и в последний раз откроет Неделю моды специальным ретроспективным показом в честь своего 80-летия. За десять лет регулярных сезонных показов по подиуму прошлось более 1000 моделей, а вниманию россиян было представлено более 10 000 образов от маэстро. Сам кутюрье говорит: «Мне всегда хотелось делать что-то яркое и интересное, то, что поможет человеку выразить его индивидуальность. Во время Mercedes-Benz Fashion Week Russia мои коллекции увидели десятки тысяч людей, и я благодарю свою преданную публику за то, что вы были со мной все эти 10 лет. Я закончил регулярные сезонные показы, но не творчество, и продолжу радовать вас специальными проектами. Ваш Слава». Александр Шумский: Я поддерживаю решение Славы выйти из сезонной гонки показов, такие коллекции, как у него, требуют большого напряжения и работы «Слава Зайцев - дизайнер, который оказал значимое влияние на всю российскую моду. Коллекции модельера из сезона в сезон вызывают большой интерес, а у самого Вячеслава Михайловича большое количество учеников и последователей. Я поддерживаю решение Славы выйти из сезонной гонки показов, такие коллекции, как у него, требуют большого напряжения и работы. Неделя Моды представляла коллекции Егора Зайцева и Маруси Зайцевой, мы будем продолжать сотрудничество с Домом моды. Последний показ Славы Зайцева будет транслироваться на официальном сайте www.mercedesbenzfashionweek.ru», - отметил президент Национальной палаты моды и Mercedes-Benz Fashion Week Russia Александр Шумский. Новая коллекция одежды сезона осень-зима 2018-2019 проникнута желанием вновь воздать должное народному творчеству. Тема русского национального костюма является неизменным источником вдохновения кутюрье особенно в год его юбилея. «Истоки-2» - это тема «самобытного русского костюма в новом прочтении, возвращения к истокам, русской культуре», - так представляет свою коллекцию модельер. Слава Зайцев - художник-модельер, живописец и график, педагог, профессор, академик РАХ, народный художник России, лауреат Государственной премии России и двух Премий Правительства РФ. Фото: Агентство «Артефакт»

20 августа завершился пятнадцатый сезон выставки головных уборов и аксессуаров Chapeau, прошедший совместно с 4-м салоном меховой и кожевенной моды Mosfur. На протяжении четырех дней выставочный комплекс Гостиного двора традиционно принимал на своей территории более 170 компаний- производителей головных уборов, аксессуаров, изделий из кожи и меха, международные аукционные дома и профильные деловые издания - постоянных и новых экспонентов Chapeau и Mosfur. Дебютантами сезона стали такие компании как Vito Ponti и Wigens, участвующие наряду с ключевыми игроками рынка, такими как Panafics, Мехико, ТД «Екатерина», Saga Furs, Аксессуар Fur, Leon Elite, Laska Fur Group, FurLand и Skiff. Традиционно в рамках выставочной программы состоялось несколько профессиональных конкурсов дизайнеров и производителей головных уборов и меховых изделий: «Головной убор Chapeau» (победитель Марта Ананян), «Имперский Стиль» (победитель - компания «Зимос»), Chapeau Fashion (победитель Алексей Михайлов), студенческий конкурс Chapeau Fashion Start (победитель Алексей Попов), фестиваль детских театров моды «Шапёнок» (победитель - театр моды «Ренессанс», г. Череповец), а также проект «Дело в Шляпе», проводимый с социальных сетях Facebook и Instagram (победитель - дизайнер Сабина Горелик). Все испытания судило жюри, в состав которого вошли Вячеслав и Егор Зайцевы, Игорь Гуляев, Сергей Сысоев, Лия Гуреева, Сэмми Котвани, Елена Вышинская и другие эксперты. Второй день выставки был полностью посвящен деловой программе, темами которой стали образование и карьера. Экспоненты и гости выставки услышали выступления руководителя Высшей Школы Стилистики Ивана Гулиенко, HR-консультанта Ольги Якимовой (при поддержке Retail.ru), а также участников публичной дискуссии о построении карьеры - Юлии Жижериной (юриста по HR вопросам), Сэмми Котвани (главы ателье «Императорский Портной») и Веры Ивановой (главного редактора журнала «Модный Magazin»), модератором которой стал главный редактор ModernTrade.News Александр Самышкин. VIP-гостей мероприятия и победителей конкурсной программы ожидали призы от партнеров: ателье "Императорский Портной", Element Family Spa, LEBOcoffee, "Царский Пряник", "Сергеев и Ко" (китайский чай), Hotel Sanremo, Misha Lenn, Villa Vinifera, Centurial и "Котофей". Выставку также поддержали: Arlecchino, Ассоциации «Золотая игла» и «Искусство без границ», «Люжена-Шарф», «Сладкая страна», Судоходная компания «Чижик», 3D-картины, Magicprint, Medor, Brand Water, "Пышка", Европейская лига содружества и Concept Catering. Стратегическими партнерами 15-го сезона Chapeau выступили Минпромторг РФ, австрийская торговая миссия WKO, дом моды Slava Zaitsev и ТД «Шатер». Instagram: @chapeau_mosfur | Facebook: @chapeaumosfur

Пятнадцатый сезон выставки головных уборов и аксессуаров Chapeau стартует 17 августа одновременно с Четвертым салоном меховой и кожевенной моды Mosfur , сообщают организаторы. Флагманскому проекту выставочной компании «Кордон» - Chapeau - в текущем 2017 году исполняется 15 лет. Особый для мероприятия сезон начался с обновления команды оргкомитета. Директором выставки был назначен Игорь Шевченко, стоявший у истоков концепции проекта и успешно запустивший его в 2003 году. К команде также присоединилась Виктория Истомина в роли креативного директора и куратора мехового направления. Третий год подряд совместно с Chapeau будет работать ежегодный салон меховой и кожевенной моды Mosfur, учрежденный компанией «Кордон» в 2014 году. В объединенной выставке примут участие не только производственные компании, но и ведущие мировые аукционные дома, презентующие технологические новинки в обработке, крашении и использовании меховых элементов в повседневной и высокой моде. Второй день выставки будет полностью отдан под деловую программу Chapeau Fashion Conference, темами которой станут образование и карьера. Перед экспонентами и гостями выступят успешные предприниматели, юристы, бизнес-консультанты и журналисты, которые поделятся своим опытом и помогут применить его на практике. На главном подиуме пройдут конкурсные показы с участием признанных и успешных модельеров, начинающих дизайнеров, студентов творческих вузов, детских театров моды, профессиональных моделей и звезд шоу-бизнеса. Кульминацией программы выставки станет церемония награждения, на которой определятся победители проектов Chapeau Fashion Start, «Шапенок», Chapeau Fashion, фотоконкурса «Дело в шляпе», а также новые обладатели «Короны империи головных уборов» и «Короны империи меха». Судить конкурсантов будут Вячеслав и Егор Зайцевы, Сергей Ефремов (Efremov), Лия Гуреева (Lia Gureeva), Сэмми Котвани («Императорский Портной») и другие эксперты. Программу Chapeau & Mosfur будет вести талисман выставки - шоумен и певец Александр Белов, а VIP-гостей мероприятия и победителей конкурсной программы будут ждать сюрпризы от партнеров и оргкомитета выставки - компании «Кордон». Фотография предоставлена организаторами.

ЮБИЛЕЙНЫЙ ВЫСТАВОЧНЫЙ СЕЗОН КОМПАНИИ "КОРДОН" 15-й юбилейный сезон выставки головных уборов и аксессуаров Chapeau откроется 17 августа в Гостином дворе одновременно с 4- м салоном меховой и кожевенной моды Mosfur. Флагманскому проекту выставочной компании "Кордон" - Chapeau - в текущем 2017 году исполняется 15 лет. Особый для мероприятия сезон начался с обновления команды оргкомитета. Директором выставки был назначен Игорь Шевченко, стоявший у истоков концепции проекта и успешно запустивший его в 2003 году. К команде также присоединилась Виктория Истомина в роли креативного директора и куратора мехового направления. Третий год подряд совместно с Chapeau будет работать ежегодный салон меховой и кожевенной моды Mosfur, учрежденный компанией "Кордон" в 2014 году. В объединенной выставке примут участие не только производственные компании, но и ведущие мировые аукционные дома, презентующие технологические новинки в обработке, крашении и использовании меховых элементов в повседневной и высокой моде. Второй день выставки будет полностью отдан под деловую программу Chapeau Fashion Conference, темами которой станут образование и карьера. Перед экспонентами и гостями выступят успешные предприниматели, юристы, бизнес-консультанты и журналисты, которые поделятся своим опытом и помогут применить его на практике. На главном подиуме пройдут конкурсные показы с участием признанных и успешных модельеров, начинающих дизайнеров, студентов творческих ВУЗов, детских театров моды, профессиональных моделей и звезд шоу-бизнеса. Кульминацией программы выставки станет церемония награждения, на которой определятся победители проектов Chapeau Fashion Start, Шапенок, Chapeau Fashion, фотоконкурса "Дело в шляпе", а также новые обладатели «Короны империи головных уборов» и «Короны империи меха». Судить конкурсантов будут Вячеслав и Егор Зайцевы, Сергей Ефремов (Efremov), Лия Гуреева (Lia Gureeva), Сэмми Котвани ("Императорский Портной") и другие эксперты. Программу Chapeau & Mosfur будет вести талисман выставки - шоумен и певец Александр Белов, а VIP-гостей мероприятия и победителей конкурсной программы будут ждать приятные сюрпризы от партнеров: "Императорский Портной", Royal Dress Forms, Element Family Spa, Lebo Coffee, "Русъпай", "Царский Пряник" и оргкомитета выставки - компании "Кордон". Стратегические партнеры Chapeau & Mosfur 2017 - Минпромторг России, WKO, Slava Zaitsev и ТД «Шатер». Instagram: @chapeau_mosfur | Facebook: @chapeaumosfur

Редакция ИА «РИА Мода» публикует официальный пост-релиз XV Международной выставки головных уборов и аксессуаров Chapeau, проходившей с 17 по 20 августа совместно с IV салоном меховой и кожевенной моды Mosfur в Гостином дворе. На протяжении четырех дней выставочный комплекс Гостиного двора традиционно принимал на своей территории более 170 компаний-производителей головных уборов, аксессуаров, изделий из кожи и меха, международные аукционные дома и профильные деловые издания - постоянных и новых экспонентов Chapeau и Mosfur. Дебютантами сезона стали такие компании как Vito Ponti и Wigens, участвующие наряду с ключевыми игроками рынка, такими как Panafics, Мехико, ТД «Екатерина», Saga Furs, Аксессуар Fur, Leon Elite, Laska Fur Group, FurLand и Skiff. Традиционно в рамках выставочной программы состоялось несколько профессиональных конкурсов дизайнеров и производителей головных уборов и меховых изделий: «Головной убор Chapeau» (победитель Марта Ананян), «Имперский Стиль» (победитель - компания «Зимос»), Chapeau Fashion (победитель Алексей Михайлов), студенческий конкурс Chapeau Fashion Start (победитель Алексей Попов), фестиваль детских театров моды «Шапенок» (победитель - театр моды «Ренессанс», г. Череповец), а также проект «Дело в Шляпе», проводимый с социальных сетях Facebook и Instagram (победитель - дизайнер Сабина Горелик). Все испытания судило жюри, в состав которого вошли Вячеслав и Егор Зайцевы, Игорь Гуляев, Сергей Сысоев, Лия Гуреева, Сэмми Котвани, Елена Вышинская и другие эксперты. Второй день выставки был полностью посвящен деловой программе, темами которой стали образование и карьера. Экспоненты и гости выставки услышали выступления руководителя Высшей Школы Стилистики Ивана Гулиенко, HR-консультанта Ольги Якимовой (при поддержке Retail.ru), а также участников публичной дискуссии о построении карьеры - Юлии Жижериной (юриста по HR вопросам), Сэмми Котвани (главы ателье «Императорский Портной») и Веры Ивановой (главного редактора журнала «Модный Magazin»), модератором которой стал главный редактор ModernTrade.News Александр Самышкин. VIP-гостей мероприятия и победителей конкурсной программы ожидали призы от партнеров: ателье «Императорский Портной», Element Family Spa, LEBOcoffee, «Царский Пряник», «Сергеев и Ко» (китайский чай), Hotel Sanremo, Misha Lenn, Villa Vinifera, Centurial и «Котофей». Выставку также поддержали: Arlecchino, Ассоциации «Золотая игла» и «Искусство без границ», «Люжена-Шарф», «Сладкая страна», Судоходная компания «Чижик», 3D-картины, Magicprint, Medor, Brand Water, «Пышка», Европейская лига содружества и Concept Catering. Стратегическими партнерами 15-го сезона Chapeau выступили Минпромторг РФ, австрийская торговая миссия WKO, дом моды Slava Zaitsev и ТД «Шатер». Фотографии предоставлены организаторами.

Трансформируемое торгово-презентационное пространство Салона российского дизайнера Лук - ещё одна точка на модной карте нашей страны - открылось у подножия российского Олимпа летом 2015 года.

В рамках проекта «Гений в юбке» прошел бал-маскарад «Надежда», на котором куратор Наталия Козлова представила только что выпущенный электронный каталог выставки. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Выставка, посвященная 155-летию со дня рождения Надежды Ламановой, российского и советского модельера, художника театрального костюма, обладателя звания «Поставщик Двора Ея Императорского Величества», творца, стоящего у истоков российской и советской моды XX века, проходит сейчас в галерее «Беляево». Примечательно, что «Гений в юбке» - полностью благотворительный проект. Выставку поддержали МХАТ, предоставив из своих запасников уникальные подлинные костюмы, известные коллекционеры, рукодельницы, модельеры, среди которых Сергей Васильев, Сергей Ефремов, Слава Зайцев, Олег Овсиев, Егор Зайцев, Елена Супрун и другие. Впечатляет и география участников, мастерицы и рукодельницы находились в разных уголках России, а одно платье приехало из Нью-Йорка. «Надежда Ламанова не боялась экспериментировать, опережая знаменитых парижских кутюрье в реализации самых смелых идей. Это красное платье - вне времени. Сегодня оно актуально как вечернее платье, очень удобно и женственно. Женщина в нем будет заметна!» - комментирует Елена Эланж, модельер, основатель Модного дома Helena Elange, автор реконструкции известного красного платья, принадлежавшего актрисе Алисе Коонен. Дань памяти «Большому художнику» отдала Елена Супрун: «Немного нетипичное платье для того года, как бы опередившее моду (покрой лифа «в русском стиле»). Нравится принцип «моды модерна» - наложение двух фактур, дающих новый эффект восприятия ткани. В данном случае атлас перекрыт кружевом, что придает платью перламутровый эффект». Елена Супрун воссоздала платье Н.П. Ламановой в стиле модерн, которое можно увидеть на портрете Е. Носовой кисти К. Сомова, 1911 г. В честь великого модельера в галерее прошел бал-маскарад «Надежда» в стиле арт-деко. Во время торжественной части прозвучали благодарности всем участникам и был презентован электронный каталог выставки, в котором собраны уникальные материалы: архивные фотографии, фотографии всех моделей выставки, интересные и редкие факты из биографии и многое другое. Как и все участники, организаторы выставки мечтают вывести проект на новый уровень, придать ему большую огласку, покорить другие залы, города, страны. Нельзя не отметить важность проекта для студентов профильных вузов. Выставка «Гений в юбке» проходит в галерее «Беляево» Объединения «Выставочные залы Москвы» по 26 февраля. Фотографии Ирины Щелкуновой, ИА «РИА Мода».

К 155-летию со дня рождения главной героини русской моды начала XX века Надежды Петровны Ламановой в галерее «Беляево» объединения «Выставочные залы Москвы» состоится выставка « Гений в юбке », сообщают организаторы. Надежда Ламанова - легенда в мире моды и театра, обладательница звания «Поставщик Двора Его Императорского Величества», первый русский модельер Страны Советов. Как ореол величия, ее окружал сонм великих русских княгинь, выдающихся актрис, известных писателей, художников и режиссеров. В 1925 году Надежда Ламанова стала единственной обладательницей среди русских творцов послереволюционного периода гран-при «За национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением» на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже. Триумфальным для нее становится и 1928 год опубликования работы «Теория промышленного моделирования». Известность и признание гения Надежды Ламановой во многом связаны с ее новаторскими идеями, которые послужили основой для становления искусства дизайна в России. Выставка «Гений в юбке» включает пять разделов: «Дворцовый», «Театральный», «Революционный», «Звезды - звезде!» и «Документальный». Ядро экспозиции составляют уникальные экспонаты - платья, выполненные Надеждой Ламановой, из коллекций музея Москвы и музея МХАТа. Частные коллекционеры Татьяна Абрамова и Ольга Извольская предоставят подлинные дореволюционные платья, принадлежащие Дому Н.П. Ламановой. Современные реконструкции знаменитых туалетов «Гения в юбке» осуществят 20 российских дизайнеров, вышивальщиц, кружевниц, среди них: Елена Супрун, Елена Шепилова, Елена Еланж и Виктория Язарова. В разделе выставки «Звезды - звезде!» принимают участие ведущие дизайнеры: Вячеслав Зайцев (Slava Zaitsev), Татьяна Парфенова, Егор Зайцев (YeZ by Yegorzaitsev), Анастасия Романцова (A La Russe), Катя Леонович (США), Олег Овсиев (Viva Vox), Игорь Гуляев (Igor Gulyaev), Виктория Андреянова (Victoria Andreyanova), Сергей Ефремов (Дом моды Efremov), Елена Макашова (дизайнер «Студия платья «ХакаМа»), Середин & Васильев. Так они выразят свою любовь и признательность Н.П. Ламановой. В экспозиции представлены фотографии и документы из фондов Государственного театрального музея имени А.А. Бахрушина, Государственного музея В.В. Маяковского, «Елисаветинско-Сергиевского просветительского общества», Государственного Эрмитажа, журнала «Обсерватория культуры» при Российской государственной библиотеке, Российского государственного исторического архива, Государственного архива РФ, Центрального архива г. Москва, Российского государственного архива литературы и искусства. Продолжением выставки станет серия мастер-классов и лекций, которая пройдет с января по февраль 2017 года. Будет подготовлен электронный каталог выставки «Гений в юбке». В рамках выставки запланированы специальные кинопоказы: «Аэлита», «Цирк», «Александр Невский», где можно будет увидеть главных героев в костюмах от Н.П. Ламановой, а также документальный фильм Н. Козловой, выпущенный в 1994 году программой «Магия моды». Вернисаж выставки: 23 декабря 19:00. Среди приглашенных гостей: Надежда Михалкова, Анастасия Вертинская, Олеся Судзиловская, Дарья Повереннова, Ольга Будина, Екатерина Стриженова, Арина Шарапова, Андрей Малахов, Антон Привольнов, Наталья Барбье, Эвелина Хромченко, Татьяна Михалкова, Андрей Бартенев, Серж Головач, Андрей Шаров, фотографы Михаил Королев и Владимир Клавихо. Куратор выставки - Наталия Козлова, международный обозреватель и историк моды Арт-директор выставки - Антонио Вильчес-Ногерол, руководитель студии «АРТ-Дизайн» Арт-директор костюмной части - Сергей Васильев, дизайнер. Дата открытия: 23 декабря 2016 года. Даты проведения: 24 декабря 2016 - 26 февраля 2017 года. Иллюстрация предоставлена организаторами.

23 декабря в галерее «Беляево» Объединения «Выставочные залы Москвы» состоится торжественное открытие юбилейной выставки «Гений в юбке». Надежда Ламанова - легенда в мире моды и театра, обладательница звания «Поставщик Двора Его Императорского Величества», первый русский модельер Страны Советов. В 1925 году Ламанова стала единственной обладательницей среди русских творцов послереволюционного периода Гран-при «за национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением» на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже. Триумфальным для нее становится и 1928 год опубликования работы «Теория промышленного моделирования». Известность и признание гения Надежды Ламановой во многом связаны с ее новаторскими идеями, которые послужили основой для становления искусства дизайна в России. Выставка «Гений в юбке» включает пять разделов: «Дворцовый», «Театральный», «Революционный», «Звезды - звезде!» и «Документальный». Ядро экспозиции составляют платья, выполненные Надеждой Ламановой, из коллекций Музея Москвы и Музея МХАТа. Частные коллекционеры Татьяна Абрамова и Ольга Извольская предоставят подлинные дореволюционные платья, принадлежащие Дому Н.П. Ламановой. Современные реконструкции знаменитых туалетов «Гения в юбке» осуществят 20 российских дизайнеров, вышивальщиц, кружевниц, среди них Елена Супрун, Елена Шипилова, Елена Еланж и Виктория Язарова. В разделе выставки «Звезды - звезде!» принимают участие ведущие дизайнеры: Вячеслав Зайцев, Татьяна Парфенова, Егор Зайцев, Анастасия Романцова, Катя Леонович (США), Олег Овсиев (Viva Vox), Игорь Гуляев, Виктория Андреянова, Сергей Ефремов, Елена Макашова (дизайнер «Студия платья «ХакаМа»), Середин&Васильев. В экспозиции представлены фотографии и документы из фондов Государственного театрального музея имени А.А. Бахрушина, Государственного музея В.В. Маяковского, «Елисаветинско-Сергиевского просветительского общества», Государственного Эрмитажа, журнала «Обсерватория культуры» при Российской государственной библиотеке, Российского государственного исторического архива, Государственного архива РФ, Центрального архива г. Москвы, Российского государственного архива литературы и искусства. Продолжением выставки станет серия мастер-классов и лекций, которая пройдет с января по февраль 2017 года. Будет подготовлен электронный каталог выставки «Гений в юбке». В рамках выставки запланированы специальные кинопоказы: «Аэлита», «Цирк», «Александр Невский», где можно будет увидеть главных героев в костюмах от Н.П. Ламановой, а также документальный фильм Н. Козловой, выпущенный в 1994 году программой «Магия моды». Фото: Выставка "Гений в юбке"

Международный «Московский Конкурс Молодых Модельеров» приглашает вас посетить Финал VI MKMM, который состоится 24 Ноября в концертном зале Королевский в телецентре Останкино. По традиции финал МКММ проходит в формате классических фэшн-показов и театрализованных постановок на заданную тему. В этот вечер молодые модельеры покажут свои лучшие коллекции, а также продемонстрируют свои навыки и фантазию в исполнении двух образов на тему года. В 2016 года это - «Жрецы и правители Мира». Мода – это искусство. А сила искусства – грандиозна по своему воздействию на эмоции. Мода и свои правила есть и для Правителей государств, управленцев, диктаторов и современных Жрецов. Какой он современный Правитель мира, который диктует Моду и решает, как одеваться людям, как выглядеть, к чему стремиться, что созерцать и о чем мечтать? Для всех гостей конкурса будут организованы бьюти зоны и маркеты от модельеров МКММ, где профессиональные стилисты имидж-студии «Персона» и дизайнеры подберут гостям модные образы. В рамках финала МКММ с 18.00 на площадке Концертного Зала Королевский будут функционировать бьюти зоны от Партнеров Face Control, маркет дизайнерской одежды модельеров МКММ и команда стилистов-имиджмейкеров ПЕРСОНА, которые помогут гостям вечера создать новый неповторимый образ, также приглашены представители шоу-румов и торговых площадок с интересными и призовыми предложениями для молодых дизайнеров МКММ. Жюри VI Финала Международного Московского Конкурса Молодых Модельеров: Nino Lettieri (Alta Roma), представитель Academia Moda в Риме и POLIMODA во Флоренции, Никишкина Наталия и Спирова Екатерина «Международное Молодёжное Движения Amici Италия-Россия», Молодёжное Творческого Объединения «Две Столицы», «Российско-итальянский комитет по молодёжному сотрудничеству". Так же в жюри будут: Яна Недзведская, Лиза Арзамасова, Алиса Толкачева, Егор Зайцев, Анна Чапман, Людмила Нарсоян, Катя Декторенко, Бере...

Стилист Агентства Z S MODELS Екатерина Ромашкина предложила провести съёмку lookbook в святая святых бренда SLAVA ZAITSEV - в декоративном Ателье - так в унисон звучат краски коллекции и интерьера.

Финал VI Международного «Московского конкурса молодых модельеров» пройдет 24 ноября в концертном зале Королевский в телецентре Останкино, сообщают организаторы. По традиции финал МКММ проходит в формате классических фэшн-показов и театрализованных постановок на заданную тему. В этот вечер молодые модельеры покажут свои лучшие коллекции, а также продемонстрируют свои навыки и фантазию в исполнении двух образов на тему года. В 2016 году это «Жрецы и правители Мира». Для всех гостей конкурса будут организованы бьюти зоны и маркеты от модельеров МКММ, где профессиональные стилисты имидж-студии «Персона» и дизайнеры подберут модные образы. Жюри VI Финала МКММ: Nino Lettieri (Alta Roma), представитель Academia Moda в Риме и Polimoda во Флоренции, Никишкина Наталия и Спирова Екатерина «Международное Молодежное Движения Amici Италия-Россия», Молодежное Творческого Объединения «Две Столицы», «Российско-итальянский комитет по молодёжному сотрудничеству». Так же в жюри будут: Яна Недзведская, Лиза Арзамасова, Алиса Толкачева, Егор Зайцев, Анна Чапман, Людмила Нарсоян, Катя Декторенко, Беретта, Сергей Проханов, Павел Каплевич, Никас Сафронов, Светлана Гусева, Олеся Романова, Луценко Оксана, Алена Ивченко, Виолетта Малахова, Дима Белосохов, Алекс Че, Алиса Крылова, Изетта, Патрик Скорценти, Владимир Бухинник, Анна Комкина, Лилия Гуреева, Владимир Славский, Вика Парамонова, Анастасия Барсукова, Марина Кокорина, ECO Fashion Week, Екатерина Смирнова - Генеральный директор ООО «Дом Отечественных Мод», ведущий координатор проекта Салон российского дизайна ЛУК, Роза Хутор, Сочи, Оксана Томас - руководитель проекта fashion art space и другие. Так же среди гостей и жюри будут стилисты Cosmpolitan, главные редакторы фэшн-изданий, представители MBFW MFW, ректоры МХПИ и МГУДТ. Программа мероприятия: 18.00 - сбор гостей; 19.30 - начало показа - номинация «Лучшая коллекция»; 20.30 - начало показа - номинация «Сценический образ»; 21.00 - концертная программа (20-30 мин); 21.30 - награждение финалистов МКММ.

16 октября состоялся четвертый день сезона Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Первым прошел показ «Детского мира». Весна-лето 2017. Основными оттенками коллекции стали традиционный синий и розовый, не обошлось также и без графичных моделей. Юбки плиссе, актуальная джинса, рубашки и платья для девочек и пиджаки, толстовки и футболки, выполненные в интересных сочетаниях - для мальчиков. Следом Disney и «Детский мир» показали совместную линию детской одежды La Belle et la Bete по мотивам мультфильма и готовящейся к прокату киноленты «Красавица и чудовище». Дизайнеры предложили современную интерпретацию стиля Белль - живой, приветливой и любознательной девушки. Сходное очарование они обнаружили во французских моделях стрит-стайла. Юных принцесс одели в актуальные золотые плиссированные юбки, футболки, бомберы, косухи, куртки из денима с вышитыми героями истории. Обувь и клатчи обильно украшены стразами. Коллекция решена в белом, черном, золотом и пудовом цвете. На тему абсурда войны пофантазировал дизайнер бренда YeZ by YEGORZAITSEV Инновационный подход с акцентом на классические традиции продемонстрировали FRUGOLETTO by RASCHINI. Показ состоялся под выступление Камилы Измайловой и группы MBAND. Темно-синие юбки, серые уютные костюмы, жакеты с металлической отделкой, оливковый и красный - как яркий акцент на сдержанной цветовой гамме. Двубортные пальто с золотыми пуговицами, платья трапеции с аккуратными деталями и футболки с оригинальными принтами. Не обошлось и без меховых вставок - коллекция выдалась практичной, но в то же время вдохновляющей и изысканной. На тему абсурда войны пофантазировал дизайнер бренда YeZ by YEGORZAITSEV в своей коллекции «Цирк военных действий». Предварил основную линейку одежды выход моделей в ватниках и игрушках, пришитых к ним - тематическая деталь, наводящая на философские размышления. Колористика богата - дерзкие, кричаще яркие цвета и сложносочиненные сочетания находят отражение в разных деталях гардероба. И только плетеные веревочные пояса как бы сдерживают внутреннюю свободу, не сковывая, но напоминая - «Нет войне!». Нон-стоп презентация от NIKOLAY LEGENDA посвящена новой минималистичной коллекции весна-лето Проект Contrafаshion показал 4 разных истории. Victoria Stepanova сделала акцент на яркой индивидуальности и одежде, способной ее раскрыть. Вольным духом веет от меховых «крыльев» на рукавах, расслабленного кроя лоскутных шуб-халатов и обилия цветовых акцентов. Лейтмотивом стал ироничный принт в виде штрихкода. Экспрессивная одежда GONZO gang является откликом на образы из окружающей действительности. Хулиганы с битами, девушка с авоськой, дворовый баскетболист - искаженную реальность передает гипертрофированный крой черно-бело-красных одежд. Основной прием - цветовой контраст и сочетание вязаной сетки с глянцевым материалом. Elisa Heinesen воссоздает причудливые природные формы с помощью многослойных композиций. Цветовая гамма камней и минералов повторяется в футуристичных и вместе с тем очень женственных платьях и костюмах. Основные материалы - шерсть, латекс и сетка. Белые полосы на черном фоне, желтые квадраты и работа с объемом отсылают к классике авангарда. Концептуальная мужская коллекция EZ by Elena Zemtsova погружает нас в мир киберпанка. Чистейший белый цвет очерчен черными деталями. Глянцевые сапоги с прозрачными вставками, металлические забрала, длинные плащи и куртки, принты в стиле восточной живописи рисуют образ воина, путешествующего по далеким галактикам. В этот же день одежду представил и бренд Vadim Merlis. Модели, созданные по авторским эскизам и фирменным лекалам, подчеркивали природную красоту и женственность, натуральные материалы придавали особый шик без аффектации. Нон-стоп презентация от NIKOLAY LEGENDA посвящена новой минималистичной коллекции весна-лето. Трикотажные и вязаные свитера необычных форм, платья-трансформеры, юбки с захлестами сзади - самые простые составляющие гардероба дизайнер Ольга Капитонова наделяет драматичной изюминкой. Особенность авторского стиля является разнообразие драпировок на материалах с разной фактурой. Финальный штрих - брендированные пояса из белого пластика, надетые поверх изделий или видневшиеся под слоем тонкой ткани. Весенне-летняя коллекция «Пятый элемент» OKSANA FEDOROVA Design Studio by Oksana Fedorova навеяна темой зарождения Вселенной: все стихии отражены в линейке одежды через формы, цветовую гамму, материалы. Здесь господствует вкрадчивая мягкость, женственность и внутренняя сила. Струящиеся ткани скрывают фигуру модели, оставляя тайну и загадку. Нежные акварельные оттенки озаряют такие материалы, как стрейтч-атлас, шерсть, хлопок и вискоза. Чистый белый использован в макси-платьях на выход - воплощенная античная красота и благородство. Далее состоялся показ дизайнера Юлия Николаева. Образ весны этого века - женщина в мужской рубашке. За основу коллекции взяты черные и белые цвета с гармоничным вкраплением молочного и голубого. Интересные модели мужского кроя сменялись более женственными образами - полупрозрачными блузами с оголенными плечами, четко выверенными пальто, джинсой. Стоит отметить металлизированные топы, платья в пол на тончайших бретелях, ассиметрию линий, шубы, куртки-косухи и удлиненные тренчи, а также детали, сконструированные из перфорированного хлопка. Коллекция весна-лето 2017 FANKART от Julia Dalakian - гармоничное сочетание графики, геометрии и доля неугасающей романтики. В коллекции представлен гардероб современной женщины в полном объеме - от легких коктейльных платьев свободного кроя до легких пальто и бомберов с объемными плечами. Головы моделей украшали козырьки, расшитые стразами и бисером. Коллекция выдержана в спокойных тонах - коричневый, экрю, немного синего, желтого и розового. Новая коллекция Lumier Garson - попытка визуализировать ход времени через изменения материи и мироощущения. Офисные «комплекты» с бесконечными рукавами с их абсурдом, дутые юбки и плащи поглощающего черного цвета с привкусом изоляции, ностальгические фотографии в виде карманов и нашивок. Множественные смыслы проступают сквозь традиционный мужской крой, ансамбли из контрастных половин и эстетику уличной моды. В корнере сегодня состоялась презентация коллекции бренда IGOR YORK «Perfect Simple». Дизайнер продолжает работать с натуральными материалами - кожей, хлопком. Стильные модели разнообразных форм: портфели, сумки-трапеции, клатчи, поясные сумки, сумки-шопперы, рюкзаки. Колористика - от цвета тиффани до сапфирового с фурнитурой из сплава под состаренное серебро. Фото: Пресс-служба Mercedes-Benz Fashion Week Russia

Егор Зайцев: - "Почему я написал про войну? Потому что я против войны. Я не хочу превратить Россию в театр военных действий. Война доведена до абсурда. И я своё «новое милитари» довожу до абсурда, по-детски жонглируя цветосочетаниями...."